北京电影学院视听传媒学院副院长、教授、博士、导演  程樯

 

雅克·拉康的镜像理论认为，真实与幻想是密不可分的共同体，人类可以借助作为物体的“镜子”将内心对现实的自认与欲望“外化”成为一种可见的“真实”，一切混淆现实与幻象的情境皆为镜像。电视形态与镜像理论的“镜子”具有共性，屏幕将现实世界和影像世界隔离开来，如同镜子将主体和镜像隔离。人类借助“镜子”产生自我认知，观众则通过观看视剧将自我代入角色和剧情并形成认同。可见，电视剧如镜像一般指向幻象构建，是大众对现实幻象的一种真实性再现。现实题材电视剧作为反映现实生活的一种具体的影像形态，其镜像意义更为显著和重要，因此关注现实题材电视剧的创作不仅常谈常新且十分必要。

一、方法论：艺术创作的现实主义

现实题材电视剧创作应该遵循现实主义的美学原则，而现实主义艺术创作思潮和创作理念则成为其间接与直接的方法论来源。

• 间接方法论：艺术创作的现实主义溢现

作为19世纪兴起的一种艺术思潮，现实主义在古典主义向古希腊致敬、浪漫主义深涉感性体验之后，将创作视角根植于人民生活，践行画家库尔贝所谓“美

是真实可视的”观念。恩格斯提出现实主义的真实性和典型性的问题，提倡从典型出发还原生活的本质。此后，现实主义为艺术创作提供了人物塑造和内容构建的理论前提，艺术家开始尝试在“真实”与“典型”中发掘社会亮点和痛点，进而在创作中展现真实、揭露本质、扬善抑恶。例如巴尔扎克在《人间喜剧》中将法国上层社会的生活现实展露无遗，凸显出带有批判意味的现实主义倾向。

作为传统的现实主义艺术观，要求对“真实性”进行历史真实、艺术真实、生活真实和本质真实等维度的把握与平衡。作为创作方法与表现风格的现实主义有着深刻的指导与规训的内涵，要求创作者将揭露/批判或歌颂/赞扬等看似悖论的体验巧妙地融入作品，并向受众展示出客观生活的复原。艺术创作的现实主义溢现，由传统的文学艺术逐渐溢向新兴的影视艺术。“今天，现实主义最重要的价值，并不仅仅是艺术创作的具体方法，而首先是一种精神。现实主义相信，文艺是人类借以认知、思考、了解世界的重要途径，而现实主义则是保证了这一途径指向真实的存在而非虚妄。”由此可见，坚守现实主义理应是创作现实题材电视剧的必经之路，甚至是创作任何题材电视剧都需要具备的一种观念。

（二）直接方法论：电影创作的现实主义涌现

1931年《难夫难妻》上映后，中国电影不再单纯是赚钱消遣的工具，而是开始发挥批判现实、匡正认识的社会作用，此后现实主义也在时代驱动与自主发展的双重助力中逐渐成为一种自然态、常规化的电影创作倾向。尤其是受意大利新现实主义、法国电影新浪潮等西方现实主义电影流派的直接影响，中国影史上诞生了《苦恼人的笑》《生活的颤音》《喜盈门》《邻居》等一批现实主义力作，其共同特征是用摄影机进行弱化主观性思维影响、强调完整性和真实性意义的记录，实现现实主义所指涉“现实”的符号意义和文化内核。就媒介功能而言，基于视听呈现的电影与电视剧的差异侧重于传播方式的区别，而非内容层面的质变，两者的创作形式具有重叠，依赖于不同媒介形成了共同的视听意指。中国电影创作的现实主义涌现，给予电视剧创作以最直接的方法论指导。

可以说，将时代赋予人们的心理感知外化为视听语言，在与现实生活极度趋近的创作中完成对历史真实、艺术真实、生活真实与本质真实的把握和平衡，以一种含蓄的叙事方式映射时代、社会与命运，已成为中国现实题材影视剧的优良传统。值得注意的是，虽然电影对电视剧创作的影响不言而喻，但就讲述现实题材的故事而言，电视剧的多集体量可超越电影，形成较为长性和深入的表达，现实主义不仅为电视剧创作者提供符合大环境发展/期待视野双重需求的极佳形态，也促使影像成为观者加深自我认知并聊以慰藉的有效工具。

• 创作论：当下与未来的多元表达

现实题材电视剧创作的当下特质在于营造时代感、话题感和幸福感的有效表达，未来趋势在于把握心理维度的再现现实与技术维度的虚拟现实。

（一）当下特质：时代感、话题感、幸福感

1.时代感

现实题材电视剧对时代感的创作表达有三种显著特征。第一，以轻喜剧的方式表达时代发展对人们生活状态的影响，打造了职场和家庭两大常见场景，以幽默生动的创作格调深入地反映时代变迁中的大众生活。第二，讲述特殊时代背景下人物命运的无力感，聚焦出国潮流、知青回城、军旅等时代焦点，以达到现实主题的有效呈现，解析小人物在时代大背景中的妥协与坚守。第三，把脉社会主义市场经济不断深入的时代潮流，描绘下海创业、三农问题、学区房等社会现实，着力展现国家经济发展与人物命运之间的紧密关联。可以说，时代感是电视剧创作对时代特征、时代气息的一种艺术把握，这种创作理应着重聚焦社会发展。互联网时代，家庭聚会式的观屏模式被打破，人人分屏独立于智能化的终端设备之中，现实题材电视剧的创作类型与价值取向也变得更为多元，但是一定要警惕角色扁平化、内容同质化、内涵缺失、思想浅薄等潜在问题，要立足现实进行创作，努力做到反映时代要求、诉说受众呼唤。

2.话题感

话题感是现实题材电视剧当下创作的一个重要取向。与批判现实主义的电视剧作品相比，当前现实题材电视剧的话题感营造并非完全指向对话题背后现实的批判和驳斥，而是更倾向于人们内心潜意识的认同感，以某种镜像的姿态，展现受众熟知或自身的工作和生活。这种话题感的倾向性主要表现为三类：第一，职场倾向，如《杜拉拉升职记》讲述当下最为常见的职场女性如何从默默无闻走向管理层的故事，《长大》则描述医院的实习生与正式医生之间发生的故事。随

着实习、转正、工作、升职等关键词成为常态化的职场要素，职业倾向的现实题材电视剧能够依靠其话题热度引发广泛共鸣。第二，年代倾向，如《金婚》《王贵与安娜》《情满四合院》等作品以年代为轴，在爱情、亲情、友情与命运的碰撞中将家国同构的永恒话题进行概览式的展示。第三，热点倾向，此类倾向可以说是话题感最强的一种话题意指，创作者通常会抓取现实生活中最流行、最热门的一些社会话题作为素材，并延伸出都市情感剧、家庭伦理剧等两种现实题材电视剧的重要形态。这一倾向背后通常蕴藏着多种或单独存在或相互连接的人物关系组合，其目的在于打造单一或多维关系，以共同完成热点话题的建构，即依赖于爱情、亲情、友情等人物关系的建构讲述现实生活中的两性情感、成长问题、人际关系等当前社会的热点话题。

3. 幸福感

现实题材电视剧创作的幸福感表达，从初期的相对刻意制造走向了当下的常态化呈现。通过放大人物特点、塑造典型形象来打造充满正能量的角色，是这种幸福感表达的重要策略。赵宝刚在其导演的青春系列电视剧中，塑造了一大批充满朝气、积极向上、拼搏自强的都市青年群像，呈现出了塑造典型环境中典型人物的创作思路，这样的角色为现实生活中正在经历打拼奋斗的年轻人提供了学习榜样和心灵依靠，也增强了受众的自我投射和心理期待，对提高他们生活的积极性和幸福指数有着明显的助推作用。《人民的名义》则秉承对现实不回避的客观态度，展现严肃与批判的现实主义艺术创作原生属性，凸显角色的存在感与典型性，将正派/反派的经典议题融于社会现实语境，为受众提供了主持公平、追求正义、建构法制的荧屏形象，符合受众的审美想象，自然也提升了他们对现实生活的期待与向往。显然，塑造典型人物是为了凸显幸福结局，是为受众提供一种真实合理的幸福镜像。可以说，情节的张力、悬念的铺设都在服务于人物特点的有效放大与人物关系的精心设计，最终凸显的是人物存在的意义与价值，以此表现人物的蜕变成长，推导出结局的美满团圆，完成现实题材电视剧创作中对于幸福感的有效建构。

（二）未来指向：心理维度与技术维度

1.心理维度：现实主义与心理再现性的耦合

从受众心理维度强化现实性议题、构建被认同的影像真实，是现实题材电视剧在未来强化现实性议题的重要策略。这需要创作者充分把握大众心理认识和视觉表达规律，使受众在观看的过程中意识到影像中的幻象是从未发掘的现实的真实映射，从而实现现实主义与心理再现性的耦合。一方面，对大众心理进行认同感的戏剧化处理之后，未来现实题材电视剧的创作视角或将置放于社会发展中大众的焦虑压抑、迷茫困顿等心理问题。这种“现实+心理”的模式，既拓延现实题材的时代指向性范畴，又将完成“镜子”功能的双重指涉，实现了符合心理认同感预期、借助镜像认清与反思自我的价值，凸显出现实题材电视剧带有社会治愈功效的新属性。另一方面，创作者必须牢牢把握现实题材电视剧创作的美学追求，即再现可见的现实符号外观，从纷繁复杂的生活现实中抽丝剥茧，力求寻觅最具显著性的符号外观。可以说，符号外观一方面强调再现可见的现实，另一方面又强调对心理现实（幻象）的展示。这样的创作方式，可以通过电视剧的表达形式使受众群体了解和认知他们此前不曾重视的心理现实与社会现实，形成自我反思，并将此种外界指涉其内心变化的可能性付之于自我的现实生活，最终促使作为“镜子”的现实题材电视剧完成其促进受众认清现实、反思自我并提升自我的价值使命，让影像真实反作用于生活真实，扩展现实题材电视剧的现实意味。

2.技术维度：虚拟现实与体验真实的连通

当横亘于幻象和现实之间的“镜子”带来的间接心理体验逐渐转变为沉浸式的虚拟现实体验时，现实主义也正在突破传统的二维镜像模式，以达到和实现三维镜像再现的新进阶。科学技术的迅猛发展为实现该新进阶，即虚拟现实和体验真实之间的无障碍连通提供了无限可能。2016年9月，韩国三星VR平台推出一部VR连续剧——Invisible，利用沉浸式体验将以往二维平面的虚拟幻象转换成三维虚拟现实，极大缩短了受众接受信息的反射弧度，让受众体会到更为直观的“压抑、愤怒、迷茫和兴奋”等虚拟真实感受。因此，技术的进步一方面要求创作者拓宽现实题材电视剧的选题范畴，突破“现实+情感”等已成某种定式和常态化的类型，将“现实+科技”等引入，对当下“科幻”与未来“现实”之间在未来可能出现的互换关系进行耦合。另一方面，技术进步对创作者提出更高的创作要求。现实题材电视剧不仅强调再现可见现实，强调对心理现实（幻象）的展示，同时需要结合技术条件实现的可能性对人物、故事、场景等做出更为科学规范的阐释，最终实现创作类型的多向延伸，既符合当下跨界联动的“跨”行为实践，亦能引发更广范围的社会话题性思考，让视觉真实/叙事真实建构出更为“真实”的影像真实。

结语

电视剧作为一种大众流行文化的具体形态，其传播力和影响力不可小觑。可以肯定的是，现实题材电视剧肩负着提升创作高度、肃清产业症结、净化传播环境的重要使命。特别是在中国成为世界范围内电视剧制作与消费第一大国的现实情境下，我们更应重视现实题材电视剧的创作质量，以期为大众提供更为优质的荧屏文化生活做出自觉担当。