中新社杭州8月8日电 (鲍梦妮)“独乐乐不如众乐乐。退休后带领大家一起画画，互相探讨绘画技能，比自己一个人在家画画快乐多了。”74岁的潘孝忠或抬头观察，或奋笔疾写，或轻重线条勾勒出面庞的大致轮廓，一件件作品跃然纸上。

　　在浙江杭州，每到周末，自发免费为游客绘制画像的“银发画手”成为浙江美术馆的一道风景线。

　　潘孝忠毕业于中国美术学院版画系，曾任浙江科技出版社美编主任。出于对美术的热爱，他自2013年起为老年大学组织写生活动。而后，该活动逐渐演变为“西湖人物写生”社团。

　　“快乐第一，提高技能第二。社团里都是退休的老年人，有科班出身的美术老师，也有零基础从头学的爱好者。不管画得如何，愿意坚持来画，我们都欢迎。”潘孝忠介绍，十年多时间，社团由十多人发展到如今的260余人，他们的绘画场地也经历了从西湖景区向美术馆等室内场地的转变。

　　66岁的陈维沪是今年6月才加入的“新人”。他表示，“本来这么热的天我是不出门的，但是过来画过一次之后就有了念想，年轻的时候我就经常画速写头像。”

　　90岁的吴兆立曾是浙江大学化工系教授，80岁才开始学习绘画。在他看来，为游客画画不仅充实了自己的 老年生活，还为社会服务贡献一份力。“最重要的是，让大家看我们非常幸福。”他开玩笑道：“其实我是为了不在家洗碗才‘逃’过来画画的。”

　　一把小马扎、一块画板和几支炭笔或毛笔，是大部分画手的装备。更为精简者，拿着平板电脑或者速写本，席地而坐即开工。从每天9时到下午闭馆，一画一整天是老人们的常态。午餐时间，画手们便拿出家里带来的粽子或三明治与大家共享。

　　“精神生活富足后，对物质的要求就没那么高了。”一位“银发画手”说。

　　据观察，这些“银发画手”画风并不相同，有人追求精雕细琢，也有人只求意韵到位……胸前挂一支笔，手里持一本速写本的李杨千习惯边走边画动态人物，平均3分钟完成一幅作品，一天可画30多页，半个月即可用完一本画本。

　　“我曾经在地铁上给一个年轻小伙子画画。他刚好是学美术的，为了给我当模特，特意多坐了一站路。”李杨千说，“我不怕难为情，画好了就把本子给对方一看，他们很惊喜、很快乐，我也很快乐。”

　　其表示，美术馆的游客大多为热爱艺术之人，更容易与画手产生共鸣，互相提供“情绪价值”。

　　来自江西的高一美术生徐婷钰本以拓宽眼界为目标前来看展，但不知不觉中，她已观摩一位画手速写一个小时有余。“我在观察老师如何把握模特的特征和甩笔的手法。他们退休后依旧保持着对艺术的热爱，非常鼓舞我。”

　　“银发画手”在美术馆公益写生并受游客欢迎，这一现象也是城市公共空间新活力的体现。

　　浙江大学传媒与国际文化学院副教授肖剑认为，画手们与公众互动提升了城市公共空间的活力，体现了杭州承载的“城市性”和精神性。

　　“艺术是一种城市公共空间再生和复兴的手段及策略，能够形成‘素人艺术—公众—公共空间’三者之间的良性互动。”肖剑表示，这对市民而言具有“精神疗愈”的作用，也进一步培育了民众的人文想象。(完)